– Le 5 décembre 1995 ; Exposition collective  à L’assemblée nationale (salon Lucie Faure) sous la Présidence de Monsieur Philippe Seguin

– Octobre 1996 ; exposition des artistes de Noiseau

–  Avril 1997 ; exposition collective à l’espace des Blancs Manteaux à Paris ; médaille d’argent avec mention pour le tableau Dominos

– Avril 1998 ; exposition des artistes de Noiseau

– Novembre 2003 ; exposition collective à l’Orangerie du château de Sucy en brie

– Novembre 2015 ;   Grand Palais -Art en Capital – du 24 au 29 novembre 2015

http://www.artistes-independants.fr/sdai/galerie-artistes/nggallery/galerie-des-artistes/arrouasse-pierre

http://artencapital.fr/site/societe-des-artistes-independants/

Démarche artistique

Je suis né en 1958, autodidacte, et ophtalmologiste de formation.

Mes Maîtres sont principalement René Magritte, Joan Miró, Jackson Pollock, Piet Mondrian, M.C Escher .
Ma formation de médecin et plus particulièrement d’ophtalmologiste m’a amené à explorer l’être humain et ses sensations, sur le plan organique, comme sur le plan de l’imaginaire.
Je commence à peindre en 1994. Dans mes premiers tableaux, l’onirisme, l’imagination, le symbole, permettent à travers la vision d’atteindre directement l’esprit du spectateur. L’œuvre d’art est l’élément de connexion entre l’artiste et le spectateur, une connexion directe entre deux cerveaux communiquant par le biais de la vision.
A partir de 2005 ma technique évolue avec l’introduction de la peinture en 3D sur grillage et toile, pour une lecture spatiale de l’image, permettant l’exploitation élargie des sens avec un nouveau rapport formes/couleurs/matières, dans un univers multi-plans.
La matière en particulier a un rôle déterminant, avec une prédilection pour l’utilisation du cuivre.
Plusieurs séries ont été produites dans des répertoires variés qui vont du récit de la Genèse aux écritures abstraites de notre monde contemporain.
La série la plus récente, QRmod, est une évolution du concept artistique et de sa communication. Le virtuel s’invite dans l’œuvre et élargit radicalement ses possibilités.
QRmod introduit une 4e dimension, qui est une dimension virtuelle.
C’est également une fenêtre sur un message, une individualité, un événement, un regard sociétal, qui peut se transformer en dialogue entre l’artiste et le spectateur.
Son contenu multimédia connecté crypté nécessite pour être révélé l’intervention du spectateur et de son smartphone. Le spectateur devient acteur de l’œuvre , il peut participer à la création en intervenant sur le contenu multimédia (s’il est le propriétaire de l’œuvre uniquement).
Il existe ainsi un continuum dans l’évolution de mes tableaux, qui sont passés de 2 à 3 D puis à une dimension nouvelle qui est la dimension virtuelle, pour en démultiplier les possibilités d’interactions.
De même la clé qui était dans le symbole et l’imaginaire, a évolué pour devenir un lien interactif et dynamique sous forme d’une clé numérique.
Ainsi l’œuvre d’art devient un carrefour de communication, à la fois entre l’artiste et le spectateur, entre les techniques passées et présentes, entre les différents sens de l’être humain, entre les dimensions multiples du cyberespace, entre le passé, le présent, et l’avenir.
QRmod a fait l’objet d’un enregistrement auprès de l’INPI (institut national de la propriété industrielle) pour la protection des droits d’auteur.